Articole After Earth

JADEN SMITH (Kitai Raige) a făcut vâlvă la Hollywood de la începutul carierei lui de actor. El a obținut în 2010 premiul ShoWest Breakthrough ca cel mai bun actor al anului, pentru interpretarea sa din remake-ul clasicului The Karate Kid, din 1984, în care a jucat alături de Jackie Chan și Taraji P. Henson. Anterior, în 2008, el a jucat alături de Keanu Reeves și Jennifer Connelly în mult așteptatul remake al filmului The Day the Earth Stood Still. În 2009, tânărul Smith a câștigat pentru rolul din acest film de science fiction premiul Saturn pentru cea mai bună interpretare a unui actor tânăr. El a cucerit publicul pentru prima oară în rolul lui Chris Gardner, Jr. din producția Columbia Pictures, The Pursuit of Happyness.

WILL SMITH (Cypher Raige / povestirea / producția) s-a bucurat de un imens succes de-a lungul carierei sale care cuprinde cinematografie, televiziune, sau muzică premiată cu discuri de platină. Pentru memorabilul portret pe care i l-a făcut marelui boxer Muhammad Ali, in filmul lui Michael Mann, Ali, el a primit prima sa nominalizare la Premiul Academiei. Apoi a urmat cea de-a doua nominalizare pentru interpretarea sa din drama realistă The Pursuit of Happyness.

În prezent, Smith se ocupă de producția Annie, alături de James Lassiter și Jada Pinkett Smith pentru Casa de film Overbrook Entertainment. În regia lui Will Gluck, filmul constituie prima cooperare a Casei de filme Overbrook cu Marcy Media, a lui Jay Z.

Pe lista de blockbustere a lui Smith mai figurează și filmele mai recente: Men In Black 3, I Am Legend, sau Hancock. El a mai cucerit publicul și în filme de mare succes cum ar fi: I, Robot, Independence Day, Men in Black, sau Men in Black II.

Smith nu se limitează la actorie, lucrând alături de partenerul său James Lassiter de la Overbrook Entertainment, pentru producția unor filme ca Hitch, The Pursuit of Happyness, The Secret Life of Bees, Seven Pounds, Lakeview Terrace sau The Human Contract, ultimul dintre ele marcând debutul regizoral al soției sale, Jada Pinkett Smith. Smith a fost și producător executiv pentru filmul de succes al Columbia Pictures, The Karate Kid.

Smith a câștigat 4 titluri la 11th World Music Awards din Monte Carlo și un NAACP Image Award la categoria cel mai bun actor, pentru interpretarea sa din Seven Pounds în 2009. Smith a mai obținut și câteva premii de simpatie ale tineretului pentru rolurile sale din Independence Day, Wild Wild West, Shark Tale, Hitch, sau Hancock.

SOPHIE OKONEDO (Faia Raige) este o actriță cu multe valențe, care continuă să-și extindă repertoriul, lucrând în cinematografie, televiziune și teatru atât în Statele Unite cât și în Marea Britanie.

Născută la Londra, ea a studiat și absolvit the Royal Academy of Dramatic Art. Talentata actriță a obținut prima sa nominalizare la Oscar® pentru rolul său secundar din filmul Hotel Rwanda. De atunci, ea a mai jucat în filme cu mar fi Dirty Pretty Things, Aeon Flux, alături de Charlize Theron, Stormbreaker, Martian Child, Scenes Of A Sexual Nature, sau mult apreciatul film The Secret Life of Bees, cu Dakota Fanning care a obținut the Hollywood Film Award pentru cea mai bună distribuție în 2008. Mai recent, ea a jucat în pelicula britanică independentă, Skin, pentru interpretarea căreia a fost nominalizată la premiul BAFTA și rolul titular din filmul BBC, Mrs. Mandela, pentru care a obținut o nominalizare la BAFTA, la categoria cea mai bună actriță. Printre alte filme în care a jucat se numără și This Year’s Love, The Jackal, Go Now, sau Young Soul Rebels.

ZOË ISABELLA KRAVITZ (Senshi Raige) a dezvoltat o pasiune pentru actorie încă din anii adolescenței. Ea a jucat în două filme, încă din ultimii ani de liceu: No Reservations, unde a lucrat alături de Catherine Zeta-Jones și Aaron Eckhart, și The Brave One, în regia lui Neil Jordan în care a jucat alături de Jodie Foster. Mai recent, ea a interpretat rolul lui Angel Salvadore din blockbuster-ul de mare succes de vara trecută, X-Men: First Class alături de January Jones, James McAvoy, Michael Fassbender și Kevin Bacon. În continuare, Kravitz joacă alături de Charlize Theron în Mad Max: Fury Road.

M. NIGHT SHYAMALAN (regia / co-scenarist / producător) a captivat atenția amatorilor de cinematografie încă de acum două decenii. Datorită regiei sale inteligente, a scenariilor interesante, a puterii de a da adâncime personajelor și de a obține cea mai bună interpretare din partea actorilor distribuției, Shyamalan este recunoscut ca fiind unul dintre cei mai influenți regizori ai timpurilor noastre.

Shyamalan a început să facă filme la o vârstă fragedă, în orașul său natal de lângă Philadelphia. El s-a decis să urmeze cursurile de film ale Tisch School of the Arts, din cadrul Universității New York.

În 1999, The Sixth Sense, cu Bruce Willis, l-a propulsat pe Shyamalan printre regizorii vedetă, făcând apoi ca el să devină unul dintre cei mai căutați tineri regizori de la Hollywood. Cu unele dintre cele mai mari încasări ale tuturor timpurilor, The Sixth Sense a obținut șase nominalizări la premiile Oscar, la categoriile cel mai bun film, cea mai bună regie și cel mai original scenariu.

Shyamalan a mai colaborat cu Willis și în anul 2000, pentru filmul Unbreakable, în care celălalt rol titular a fost deținut de Samuel L. Jackson. Un film avangardist, Unbreakable a devenit un hit pentru toți anii care au urmat după lansarea sa pe ecrane. Shyamalan a mai explorat ideea omului care-și provoacă soarta și în 2002, când a realizat succesul de box office, Signs, cu Mel Gibson și Joaquin Phoenix.

În 2004, Shyamalan a lansat pe ecrane The Village, cu Bryce Dallas Howard și Joaquin Phoenix. În filmul următor, Lady in the Water, Shyamalan a explorat lumea supranaturală printr-o poveste de groază. În 2008, Shyamalan a scris, regizat și produs The Happening, un film despre încercările unei familii de a scăpa din calea unor dezastre naturale inexplicabile.
Cel mai recent succes de casă al său este The Last Airbender, o adaptare a serialului Nickelodeon și prima încercare a lui Shyamalan din domeniul de family entertainment.

GARY WHITTA (co-scenarist) a lucrat, anterior carierei sale din cinematografie, ca video game journalist, deținând funcția de editor șef la revistele PC Gamer și Next Generation. El și-a obținut renumele odată cu scenariul pentru thrillerul post-apocaliptic, The Book of Eli, cu Denzel Washington. Lansat în 2010, acest film a primit o nominalizare la Saturn Award, pentru cel mai bun film de Science Fiction.

Scenariul său a apărut de asemenea și pe prestigioasa Hollywood Black List a celor mai iubite scenarii cinematografice. De atunci, el a lucrat la un număr mare de proiecte cinematografice, printre care se numără și adaptările live-action ale filmelor Akira și Warcraft. În prezent, el lucrează la primul său roman și la o carte de benzi desenate pe care o creează împreună cu Darick Robertson (“Transmetropolitan,” “The Boys”) și care va fi publicată în 2013 de către Image Comics.

PETER SUSCHITZKY, ASC (imaginea) s-a apucat de fotografie la o vârstă fragedă, inspirat fiind de tatăl său, operatorul Wolfgang Suschitzky. El a studiat cinematografia la IDHEC, din Paris și a lucrat ca și cameraman asistent. În următorii 21 de ani el a fost director de imagine, lucrând la o serie întreagă de filme documentare. Apoi el a trecut la filme artistice. Primul său film de acest gen a fost It Happened Here.

De atunci, Suschitzky a desfășurat o activitate prodigioasă realizând pelicule cum ar fi The Rocky Horror Picture Show, The Empire Strikes Back, Falling In Love, sau Mars Attacks. De asemenea, el a colaborat intens cu regizorul David Cronenberg, împreună cu care a filmat Dead Ringers, Naked Lunch, Crash, A History of Violence, Eastern Promises, A Dangerous Method, sau, mai recent, Cosmopolis.

TOM SANDERS (scenografia) a obținut două nominalizări la premiul Academiei pentru regia artistică a filmului lui Francis Ford Coppola, Bram Stoker’s Dracula și pentru Saving Private Ryan, de Steven Spielberg. Mai recent, Sanders a asigurat scenografia pentru filmul lăudat de critică al lui Randall Wallace, Secretariat.
Printre alte filme importante la care a lucrat se numără și Edge of Darkness, de Martin Campbell, We Were Soldiers, Braveheart, Maverick, Apocalypto, sau filmul lui John Woo’s Mission: Impossible 2.

STEVEN ROSENBLUM, A. C. E. (montajul) și-a început cariera la American Film Institute, lucrând ca operator. El și-a dat seama că interesul și abilitățile lui erau legate mai mult de povestire decât de abstracțiunea jocului de umbre și lumini. El și-a mutat atenția către montajul de film, având șansa de a lucra la teza cinematografică a lui Edward Zwick. Primul film artistic lucrat împreună cu Edward Zwick a fost drama din timpul războiului civil, Glory, care i-au adus lui Rosenblum prima sa nominalizare la Premiul Academiei, pentru montaj, și cel de-al doilea premiu Eddie.

În timp ce lucra cu Mel Gibson, el a obținut cea de-a doua sa nominalizare la Oscar® (și cel de-al treilea premiu Eddie) pentru Braveheart, care a primit Oscarul pentru cel mai bun film. Iar în 2006, Rosenblum a obținut cea de-a treia nominalizare la Oscar® pentru filmul lui Zwick, Blood Diamond.

De-a lungul timpului, Rosenblum a avut colaborări notabile și cu alți regizori, printre care se numără Shekhar Kapur, cu filmul The Four Feathers, Michael Bay, cu Pearl Harbor, sau Bryan Singer, cu X-Men. Cele mai recente lucrări ale sale includ: primul său proiect 3-D, în regia lui Eric Brevig, Journey to the Center of the Earth, filmul muzical biografic, Notorious, în regia lui George Tillman, despre rapper-ul Notorious B.I.G., sau debutul de regie al lui Adrien Grunberg, Get The Gringo.

Printre alte filme pe care le-a montat Rosenblum se mai numără și: Legends of the Fall, Courage Under Fire, Dangerous Beauty, The Siege, The Last Samurai, Failure to Launch, Defiance, sau Love and Other Drugs.

JONATHAN ROTHBART (efecte vizuale) este un coordonator VFX cu multe premii în palmares, care a creat efecte vizuale pentru multe dintre filmele de succes ale ultimilor ani. El a coordonat efectele pentru Priest și a supravegheat design-ul pentru toată interfața grafică a revoluționarului film Avatar, de Jim Cameron.

Rothbart a înființat casa The Orphanage, Inc., unde a realizat sute de efecte vizuale pentru filme ca: Hellboy, The Day After Tomorrow, Harry Potter and the Goblet of Fire, Superman Returns, Live Free or Die Hard, sau Iron Man. În Iron Man, el a condus echipa de artiști care a realizat mediul HUD din casca lui Tony Stark. De asemenea, el a proiectat și coordonat realizarea exploziei tancului, una dintre cele mai palpitante secvențe din film.

Rothbart a obținut nominalizări și numeroase premii pentru efectele VFX din filme artistice, de televiziune sau video clipuri comerciale, inclusiv a obținut premiul Hong Kong Academy pentru cele mai bune efecte vizuale pentru filmul de acțiune Hero.

Rothbart și-a început cariera cinematografică lucrând la Departamentul artistic al firmei lui George Lucas, Industrial Light and Magic, unde a creat concepte novatoare pentru numeroase filme, cum ar fi: 101 Dalmatians, Twister, sau The Lost World: Jurassic Park. Rothbart și-a îndeplinit un vis al copilăriei când a fost solicitat să realizeze animația Millennium Falcon în zborul său peste Cloud City în Star Wars V: The Empire Strikes Back.

În 1996, Rothbart a pus umărul la înființarea Rebel Mac Group, unde a creat apoi efecte pentru filme ca: Star Trek: First Contact, Men In Black, Star Wars: Episode I – The Phantom Menace sau Sleepy Hollow.

JAMES NEWTON HOWARD este unul dintre cei mai versatili și apreciați compozitori din domeniul muzicii de film.
Până acum, Howard a obținut opt nominalizări la Oscar®, din care șase sunt pentru cea mai bună muzică originală, pentru filmele: Defiance, Michael Clayton, The Village, The Fugitive, The Prince of Tides, sau My Best Friend’s Wedding. El a fost de asemenea nominalizat la premiul pentru cel mai original cântec în cazul filmelor: Junior și One Fine Day.

Howard, alături de Hans Zimmer, a obținut în 2009 Premiul Grammy pentru muzica din filmul The Dark Knight. El a mai obținut și nominalizări la premiul Grammy pentru muzica din Blood Diamond, Dinosaur, Signs și cântecul din One Fine Day. De asemenea, el a câștigat un premiu Emmy pentru tema muzicală a seriei Gideon’s Crossing, în regia lui Andre Braugher și a primit încă două nominalizări la Emmy pentru temele muzicale ale serialului studiourilor Warner Bros., ER și ale serialului lui Ving Rhames, Men. Howard a fost nominalizat de patru ori la premiile Golden Globe pentru partitura orchestrală a blockbuster-ului King Kong, de Peter Jackson; pentru cântecele din Junior și One Fine Day; și pentru partitura simfonică originală din Defiance.

În 2008, el a primit titlul de compozitor al anului la World Soundtrack Award pentru compozițiile sale din filmele: Charlie Wilson’s War, Michael Clayton sau I Am Legend. Howard a primit premiul pentru cea mai bună coloană sonoră din partea Classical BRIT Awards pentru filmele The Dark Knight (2009) și Blood Diamond (2008). În 2009,la a cincea aniversare a GoldSpirit Award, el a primit titlul de cel mai bun compozitor de muzică de film din ultimii 5 ani (2004-2008) din partea Úbeda Film Music Conference din Spnia. În februarie 2009, Howard și-a lansat prima sa piesă simfonică, intitulată “I Would Plant a Tree,” care a fost interpretată de Pacific Symphony la Festivalul Compozitorilor Americani.

Howard, care a fost onorat cu prestigiosul premiu Henry Mancini pentru întreaga sa activitate, a compus muzica pentru mai mult de 100 de filme. Printre ele se află toate filmele lui M. Night Shyamalan, șase dintre filmele regizorului Lawrence Kasdan, șapte filme Julia Roberts și trei filme animate, realizate de Walt Disney Studios.